خاص: إعداد- سماح عادل
لتأثير الموسيقى على أدمغتنا آثار سريرية أيضا. تشير الأدلة المتزايدة، إلى أن الاستماع إلى سوناتا موزارت لبيانوين في مقام ري ماجور يمكن أن يقلل من تكرار النوبات لدى بعض المصابين بالصرع.
قد تتاح يوما ما حلول علاجية لحالات وأمراض أخرى، بدء من باركنسون مرورا بالاكتئاب وصولا إلى الزهايمر، مستمدة من فهم الموسيقى. مثلا، بتحديد نوع الموسيقى الدقيق القادر على إثارة استجابة معرفية أو حركية أو عاطفية معينة، قد يحرز تقدم في شفاء أو تحسين أو تعويض اختلال وظائف الدماغ في أمراض مختلفة. ويمكن أن يسهل فهم آليات الدماغ هذا الأمر.
“ديفيد سيلبيرسويج”، أستاذ ستانلي كوب للطب النفسي في كلية الطب بجامعة هارفارد، والرئيس الفخري لقسم الطب النفسي في مستشفى بريغهام والنساء، مهتم بالكشف عن إجابات لهذه الأسئلة. وبصفته رائدا في أبحاث التصوير العصبي الوظيفي في الطب النفسي، يبحث “سيلبيرسويج” في كيفية عمل مناطق وشبكات الدماغ عند الإدراك والتفكير والشعور والتصرف.
يقول سيلبرزويج: “على مستوى النظم، باستخدام تصوير الدماغ، يمكنك ربط الحالات العقلية والدماغية مباشرة وقياسها. يوفر تصوير الأعصاب طريقةً غير جراحية لربط التشوهات البنيوية والوظيفية في الدماغ بجوانب محددة من معالجة الموسيقى”.
مثلا، لاحظ سيلبيرسويج إصابة أشخاص نجوا من سكتة دماغية أو أورام بفقدان القدرة على التذوق الحسي، وهي حالة ناتجة عن إصابة في التلفيف الصدغي العلوي الأيمن للدماغ. ولأن هذه المنطقة أساسية في تمييز الأصوات المتفرقة كجزء من عمل مترابط، فإن مرضى فقدان القدرة على التذوق الحسي يفقدون القدرة على إدراك الموسيقى أو الاستجابة لها. وبينما قد لا يتمكن مرضى هذه الحالة من إنعاش الأنسجة التالفة، فإن التعرض للموسيقى بحد ذاته قد يعوض هذا النقص بشكل غير مباشر.
ذلك لأن فورية الموسيقى فهي تتجلى في لحظة وتجذب انتباهنا بطريقة لا يمكن السيطرة عليها تجعلها وسيلة مثالية لخلق تجارب محددة في الدماغ. مع التعرض الفوري والطويل للموسيقى، تنشط الخلايا العصبية لدى الشخص بطرق جديدة، مما يساعد على تشكيل مسارات التواصل مع مرور الوقت.
العاطفة..
في الواقع، تعد الموسيقى أداة فعالة لمستقبل الطب الدقيق. ومع استمرار المجتمع العلمي في توضيح المشهد العاطفي للموسيقى، وكيفية اختلافها من مستمع لآخر، تنتظر المرضى وعامة الناس، على حد سواء، أساليب جديدة لتخفيف حدة المرض وتحسين الصحة العامة.
أما بالنسبة لسيلبرسفايغ، فهو وزملاؤه الآخرون في هذا المجال يأملون في مواصلة نسج ما هو معروف عن الأسس العصبية للموسيقى في نموذج أكثر توحدا، وهو ما يعتقد سيلبرسفايغ أنه خطوة مهمة وذات مغزى. يقول: “يبدو أننا نميل إلى الموسيقى بشدة، فهي تلامس وجداننا بطريقة مهمة”.
يسعى البحث في الموسيقى والعاطفة إلى فهم العلاقة النفسية بين العواطف البشرية والموسيقى . يغطي هذا المجال، وهو فرع من علم النفس الموسيقي، مجالات دراسية عديدة، بما في ذلك طبيعة ردود الفعل العاطفية تجاه الموسيقى، وكيف تحدد خصائص المستمع المشاعر التي يشعر بها، وأي مكونات المقطوعة الموسيقية أو الأداء الموسيقي قد تثير ردود فعل معينة. يستند البحث إلى مجالات مثل الفلسفة وعلم الموسيقى والعلاج بالموسيقى ونظرية الموسيقى وعلم الجمال، فضلا عن أعمال التأليف الموسيقي والأداء الموسيقي مثل الحفل الموسيقي، وله آثار مهمة على هذه المجالات.
وقت مبكر..
من المعروف أن القدرة على إدراك المشاعر في الموسيقى تتطور في وقت مبكر من الطفولة، وتتحسن بشكل كبير من خلال التطور. تبدأ القدرة على نسب مشاعر محددة إلى قطعة موسيقية في مرحلة الطفولة، على الرغم من عدم وجود إجماع علمي بشأن العمر المحدد الذي تتطور فيه هذه القدرة. [وبحلول مرحلة البلوغ، يكون لدى البشر استجابات فسيولوجية قابلة للقياس للموسيقى: الاستماع إلى الموسيقى يحفز المخيخ، ويزيد من مستويات الدوبامين، ويقلل من مستويات الكورتيزول في الدماغ.
إن القدرة على إدراك المشاعر في الموسيقى تخضع أيضا للتأثيرات الثقافية، وقد لوحظت أوجه التشابه والاختلاف في إدراك المشاعر في الدراسات عبر الثقافات. وعلى الرغم من أن إدراك السمات العاطفية الأساسية عالمي ثقافيا، إلا أن الناس يمكنهم إدراك المشاعر بسهولة أكبر، وخاصة المشاعر الأكثر دقة، في الموسيقى من ثقافتهم الخاصة.
يبدأ التطور الموسيقي العاطفي في مرحلة الطفولة، حيث يتعرض الرضع غالبا للغناء والكلام الغنائي من والديهم. يميل الرضع إلى تفضيل الكلام الإيجابي على الكلام المحايد وكذلك الموسيقى السعيدة على الموسيقى السلبية. حتى سن الرابعة تقريبا، لا يستطيع الأطفال عادة التمييز بين المشاعر الموجودة في الموسيقى، وخاصة المشاعر المعقدة، على الرغم من أن الأطفال الذين لا تتجاوز أعمارهم خمسة أشهر كانوا قادرين على التمييز بين المقاطع الموسيقية السعيدة والحزينة في بعض الظروف.
ومع ذلك، لا يزال بإمكان الأطفال الذين لا تتجاوز أعمارهم ثلاث سنوات تحديد المقطع الموسيقي على أنه سعيد أو حزين بناء على الوضع الرئيسي أو الثانوي . عادة ما يكون الأطفال الذين تتراوح أعمارهم بين أربع وخمس سنوات قادرين على تصنيف المشاعر الموسيقية على أنها “سعيدة” أو “حزينة”، لكنهم يواجهون صعوبة في تصنيفات أكثر تعقيدا مثل “غاضب” و”خائف”.
يمكن أن تكون الارتباطات الموسيقية العاطفية فطرية، أو مكتسبة، أو كليهما. تظهر الدراسات التي أُجريت على الأطفال الصغار والثقافات المعزولة أن الارتباطات الفطرية للسمات تشبه الصوت البشري (على سبيل المثال، يشير الصوت المنخفض والبطيء إلى الحزن، والصوت السريع والعالي إلى السعادة). وتشير الدراسات عبر الثقافات إلى أن الارتباطات بين الأنماط الموسيقية الرئيسية والثانوية، والتناغم والتنافر، تحتمل أن تكون مكتسبة.
عاطفية المظهر..
يجادل بعض الفلاسفة، مثل ستيفن ديفيز، بأن الموسيقى تثير المشاعر من خلال تشابهها مع التعبيرات البشرية عنها، وهي نظرية أطلق عليها ديفيز اسم “العاطفية الظاهرية”. ووفقا لهذه النظرية، فإن بنية الموسيقى وشكلها يعكسان السلوكيات البشرية، مثل أنماط الحركة والكلام، المرتبطة بالتعبير العاطفي، مما يجعل المستمع يشعر بهذه المشاعر المرتبطة أثناء الاستماع إلى مقطوعة موسيقية. تختلف الارتباطات بين السمات الموسيقية والعاطفة من فرد لآخر. يجادل ديفيز بأن التعبيرية خاصية موضوعية للموسيقى وليست ذاتية بمعنى أن المستمع ينعكس عليها.
يجادل منتقدو النظرية بأنه من الصعب ربط السمات الموسيقية بالسلوكيات التعبيرية حرفيا وموضوعيا، وأن السمات الموسيقية التي تميل إلى إثارة مشاعر محددة، مثل الانزلاقات والنغمات الصوتية المنخفضة الداكنة، لا تشبه بالضرورة السلوك التعبيري البشري المتعلق بتلك المشاعر.
نظرية العملية..
صاغت الفيلسوفة جينيفر روبنسون نظرية “العواطف كعملية، والموسيقى كعملية” (والتي غالبا ما تختصر بنظرية العملية فقط)، وتفترض وجود علاقة متبادلة بين الإدراك واستثارة العاطفة. تجادل روبنسون بأن عملية الاستثارة العاطفية تبدأ بـ”استجابة تلقائية وفورية تُطلق النشاط الحركي واللاإرادي وتهيئنا لأي فعل محتمل”، مما يؤدي إلى عملية إدراك قد تمكن المستمعين من تحديد العاطفة المحسوسة.
تتكرر هذه السلسلة من الأحداث مع معلومات جديدة واردة. تجادل روبنسون بأن العواطف قد تتحول إلى بعضها البعض، مسببةً اختلاطًا وتضاربا بين العواطف المحسوسة: فبدلا من حالة عاطفية واحدة، يفضل اعتبار المشاعر الداخلية نتاجا لتيارات عاطفية مُتعددة. عند الاستماع إلى الموسيقى، قد تتعزز الإدراكات العاطفية لجوانب مختلفة من الموسيقى أو تتعارض مع بعضها البعض مع معالجة الدماغ للمعلومات الجديدة، مما يؤثر على الإدراك العام للعاطفة المعبر عنها في قطعة موسيقية.
التوازن الموسيقي..
تشير نظرية التوازن الموسيقي إلى أن الموسيقى، بدلا من أن تكون ذات طابع عاطفي بطبيعتها، تلهم المستمعين للتماهي مع رسائل غالبا ما ترتبط بالعواطف. على سبيل المثال، قد لا ينقل وتر ثانوي الرسالة بعد الآن، مما يترجمه المستمع إلى شعور بالحزن.
نموذج..
قام جوسلين وفاستفجال بتطوير نموذج لسبع طرق يمكن للموسيقى من خلالها إثارة المشاعر، ويسمى نموذج BRECVEM رد فعل جذع الدماغ: تحفز الموسيقى الانفعالات لأن جذع الدماغ يستقبل واحدة أو أكثر من الخصائص الصوتية الأساسية للموسيقى للإشارة إلى حدث مهم وعاجل محتمل. وينطبق هذا بشكل خاص على المقطوعات الموسيقية المفاجئة والصاخبة وغير المتناغمة التي تثير الإثارة .
التوافق الإيقاعي: يؤثر إيقاع القطعة الموسيقية على إيقاع الجسم الداخلي للمستمع، مثل معدل ضربات القلب، والذي يؤثر بدوره على مكونات أخرى من العاطفة.
التكييف التقييمي: يتم تحفيز العاطفة من خلال الموسيقى لأن المحفزات الموسيقية تم إقرانها بشكل متكرر بمحفزات إيجابية أو سلبية، مما يؤدي إلى تكييف المستمع لربط العاطفة الإيجابية أو السلبية بالموسيقى نفسها.
العدوى العاطفية: يدرك المستمع التعبير العاطفي لقطعة موسيقية، مما يجعله يشعر بالعاطفة المدركة بنفسه.
الصور المرئية: يستحضر المستمع صورا بصرية مستوحاة من الموسيقى، مما يثير بدوره استجابة عاطفية.
الذاكرة العرضية: تحفَز الموسيقى عاطفةً ما لأنها تذكر المستمع بذكريات عاطفية. يشار إلى هذه الظاهرة أحيانا بظاهرة “عزيزي، إنهم يعزفون لحننا”.
التوقعات الموسيقية: يتم إثارة العاطفة لدى المستمع لأن إحدى سمات الموسيقى، مثل الإيقاع أو الانسجام، تنتهك أو تؤخر أو تؤكد توقعات المستمع.
في عام ٢٠١٣، أضاف جوسلين جانبا جديدًا إلى نموذج BRECVEM يسمى الحكم الجمالي، وهو مقياس لحكم الفرد على القيمة الجمالية لقطعة موسيقية. ويمكن أن يشمل الحكم الجمالي عددا من التفضيلات الشخصية المتنوعة، مثل الرسالة المراد إيصالها، أو المهارة المقدمة، أو حداثة الأسلوب أو الفكرة.
إطار عمل للمشاعر الموسيقية..
طور سوسينو وزملاؤه إطار عمل للمشاعر الموسيقية القابلة للتكيف (FAME)، الذي يشرح الاستجابات العاطفية للموسيقى من خلال آلية التكيف مع الزمن. يشير الإطار إلى أن الاستجابات العاطفية للموسيقى تتشكل بطريقة تكيفية لاستيعاب أو استيعاب مجموعة واسعة من الإشارات الناشئة عن المتغيرات النفسية والجسدية والثقافية والشخصية المتفاعلة مع السياقات الظرفية . تساعد التكيفية العاطفية في تفسير وتوقع تقارب وتباعد الاستجابات العاطفية للموسيقى بين الأفراد والثقافات مع مرور الوقت.
العوامل المؤثرة على العاطفة..
تتجمع العديد من الجوانب المختلفة لقطعة موسيقية معًا لإنشاء إدراكها العاطفي الشامل، بما في ذلك البنية والأداء والتركيبة السكانية للمستمعين والسياق.
السمات البنيوية هي جوانب محددة لقطعة موسيقية نفسها، بغض النظر عن كيفية عزفها، ومن يستمع، والإشارات السياقية الأخرى. هناك نوعان من السمات البنيوية: السمات القطعية هي الأصوات أو النغمات الفردية التي تشكل الموسيقى، مثل المدة والسعة والدرجة، بينما السمات فوق القطعية هي الهياكل الأساسية للقطعة، مثل اللحن والإيقاع . هناك عدد من السمات الموسيقية المحددة التي ترتبط ارتباطًا وثيقا بمشاعر معينة. ضمن العوامل التي تؤثر على التعبير العاطفي في الموسيقى، يعتبر الإيقاع عادة هو الأهم، ولكن هناك عدد من العوامل الأخرى، مثل الوضع والحجم واللحن، تؤثر أيضا على القيمة العاطفية للقطعة.
انسجام..
ينظر إلى موسيقى المفتاح الرئيسي بشكل عام بقيمة عاطفية إيجابية، بينما ينظر إلى موسيقى المفتاح الثانوي على أنها ذات قيمة عاطفية سلبية، وهو ارتباط موجود على الأقل منذ عام 1935. تشير نظرية التوازن الموسيقي إلى أن جودة ثلاثياتها الأساسية، وتنوع المقياس الثانوي، وعدم استقرار النغمات الحادة والرائدة في المفاتيح الثانوية هي عوامل في الصوت الداكن عادةً للمفتاح الثانوي. تتشابه الأوتار الرئيسية والثانوية عاطفيا مع مفاتيحها الخاصة، حيث تميل الثلاثيات الرئيسية إلى إثارة مستويات أعلى من القيمة والطاقة والسعادة ومستويات أقل من الكآبة والحنين والتوتر مقارنة بالثلاثيات الثانوية . كما تعتبر الثلاثيات الثانوية أكثر نشازا من قبل المستمعين، وهي سمة تميل إلى إثارة المشاعر السلبية.
يمكن للحركة التوافقية لقطعة موسيقية معينة أن تؤثر أيضًا على المشاعر. على سبيل المثال، يرتبط الاختلاف الكبير بين المفاجأة وعدم اليقين في الوتر الأخير من تسلسل رباعي الأوتار مقارنةً بالأوتار الثلاثة السابقة بمستويات أعلى من الإحساس الجسدي في الرأس، مما يشير إلى استجابة عاطفية محتملة نتيجةً لتخريب الوتر المتوقع. من ناحية أخرى، يمكن أن يحدث الانتقال من وتر متوتر إلى وتر أكثر استقرارا في التسلسل الموسيقي تأثير توتر وتحرر لدى المستمعين.
