خاص: كتبت – سماح عادل

فيلم Lost in Translation فيلم أمريكي يحكي عن الإحساس بالغربة، وفقدان التواصل مع الذات.

الحكاية..

“بوب هاريس” هو نجم سينمائي أمريكي يتلاشى نجمه ويصل إلى طوكيو ليظهر في إعلانات مربحة ل”ويسكي هيبيكي” من إنتاج شركة “سونتوري”. يقيم في فندق “بارك حياة طوكيو” الراقي ويشعر بالتعاسة بسبب المشاكل التي يعاني منها في زواجه الذي دام 25 عاما وأزمة منتصف العمر.

“شارلوت”، أمريكية أخرى تقيم في الفندق، خريجة شابة من جامعة ييل في الفلسفة ترافق زوجها “جون” أثناء عمله كمصور مشاهير. تشعر “شارلوت” بخيبة أمل مماثلة حيث تتساءل عن زواجها وتشعر بالقلق بشأن مستقبلها. يعاني كلاهما أيضًا من نوبات من اضطراب الرحلات الجوية والصدمة الثقافية في طوكيو ويقضيان الوقت في التسكع حول الفندق.

تشعر “شارلوت” بالرفض تجاه ممثلة هوليودية تدعى “كيلي”، توجد أيضًا في الفندق للترويج فيلمها. تصادف “كيلي” “شارلوت وجون”، وتتحدث عن جلسات التصوير التي قامت بها معه سابقا.

تقابل..

يتقابل “بوب وشارلوت” بشكل متكرر في الفندق، ويحدث تقارب ما بينهما، حيث يخرجان سويا ويشربان سويا ويقضيان أيام قليلة في صحبة بعضهما البعض، ونشعر بضياع “بوب” النفسي، وإحساسه أنه غير مرتاح أو أنه لا يشعر بالرضا عن نفسه وعن حياته. كذلك “شارلوت” التي تشعر بالوحدة لأن زوجها يعمل كثيرا ويتركها بمفردها، وهي لا تشعر بالرضا عن ذاتها لأنها لم تحدد بعد طريقا لها في الحياة مهنيا. ويتحدثان في تلك المخاوف والأحاسيس بينهما، ثم يفترقان، حيث يعود “بوب” إلي أمريكا ويتركها بعد أن يودعها أمام الفندق.

نشعر أن هذا الفيلم مختلف في طريقة الطرح، وفي المشاهد وتقطيعات الكاميرا وفي اختياره لأماكن واسعة ورحبة من اليابان يشعر فيها المشاهد أن البطلان وحيدان ويعانيان من عدم التوازن نفسيا.

يقول “بيل موراي” عن “بوب هاريس”: “لقد وقع في الفخ… عندما تذهب إلى بلد أجنبي، أجنبي حقا، فإنك تتعرض لصدمة كبيرة في الوعي عندما ترى أن “يا إلهي، أنا وحدي هنا”. لا يوجد أحد، ولا جيران، ولا أصدقاء، ولا مكالمات هاتفية  فقط خدمة الغرف”.

وصفت كاتبة ومخرجة الفيلم، “صوفيا كوبولا”، فيلم Lost in Translation بأنه قصة عن “انفصال الأشياء والبحث عن لحظات اتصال”، وهو المنظور الذي شاركه النقاد والعلماء. من الناحية الثقافية، يشعر “بوب وشارلوت” بالارتباك بسبب مشاعر فارق التوقيت والصدمة الثقافية نتيجة للسفر إلى الخارج إلى اليابان. يشعر “بوب” بالحيرة بسبب تفاعلاته مع مدير تجاري ياباني لا يستطيع فهمه، مدركًا أن معنى اتصاله “ضاع في الترجمة” بواسطة مترجم.

كلاهما يعانيان من قلة النوم بسبب تغيير في المنطقة الزمنية، ويختاران التعامل مع يقظتهما من خلال القيام بزيارات في وقت متأخر من الليل إلى بار الفندق. تثير مثل هذه المشاعر شعورا بالغربة عن بيئتهما، لكنها تؤدي أيضًا إلى تفاقم تجارب أعمق من الاغتراب والانفصال في حياتهما. “بوب وشارلوت” كلاهما في زواج مضطرب ويواجهان أزمات هوية مماثلة، حيث أن “شارلوت” غير متأكدة مما يجب أن تفعله بحياتها وتتساءل عن الدور الذي يجب أن تتخذه في العالم، بينما يتذكر “بوب” دائما مكانته المتلاشية كنجم سينمائي ويشعر بالانفصال عن الهوية التي تم تعريفه بها بالفعل.

يعلق “جيف كينج”، وهو باحث كتب كتابا عن الفيلم، أن تجارب الشخصيات الرئيسية هي أحد العوامل التي تجعل فيلم Lost in Translation عرضة لتفسيرات متنوعة من قبل الأكاديميين. يقرأ تود ماكجوان الفيلم من منظور التحليل النفسي اللاكاني، بحجة أن الفيلم يشجع على تبني “الغياب” في حياة المرء وعلاقاته. يصف تصوير كوبولا لطوكيو “كمدينة تتفجر بالزيادة”، وهو ما يقدم وعدًا فارغًا بالإشباع. في رأيه، يدرك “بوب وشارلوت” أنهما لا يستطيعان إيجاد معنى في مناطق الجذب في طوكيو، لذلك يرتبطان ببعضهما البعض بسبب شعورهما المشترك بالفراغ فيها.”

في حين تقدم “لوسي بولتون” قراءة نسوية، حيث تزعم أن فيلم Lost in Translation يستحضر فكر الفيلسوفة النسوية لوس إيريجاري من خلال تسليط الضوء على قضايا الشباب الأنثوي. وتزعم أن الفيلم يقدم صورة معقدة لذاتية شارلوت الأنثوية وتقديمًا متفائلًا لسعي الشخصية للتعبير الفردي.

الفليم..

هو فيلم درامي رومانسي صدر عام 2003 من تأليف وإخراج “صوفيا كوبولا”. يقوم “بيل موراي” بدور “بوب هاريس”، و”شارلوت” (سكارليت جوهانسون). كما يشارك في الفيلم “جيوفاني ريبيسي وآنا فاريس وفوميهيرو هاياشي”. يستكشف الفيلم موضوعات الاغتراب والانفصال على خلفية النزوح الثقافي في اليابان. يتحدى الفيلم الأعراف السردية السائدة وهو غير نمطي في تصويره للرومانسية.

بدأت كوبولا كتابة الفيلم بعد قضاء بعض الوقت في طوكيو وتعلقها بالمدينة. بدأت في صياغة قصة عن شخصيتين تعانيان من “حزن رومانسي” في فندق بارك حياة طوكيو، حيث أقامت أثناء الترويج لفيلمها الروائي الطويل الأول، وهو فيلم الدراما عام 1999 “انتحار العذراء”. تصور كوبولا أن يلعب موراي دور بوب هاريس منذ البداية وحاول تجنيده لمدة تصل إلى عام، وأرسلت له بلا هوادة رسائل هاتفية وخطابات. وبينما وافق موراي في النهاية على لعب الدور، إلا أنه لم يوقع عقدًا؛ أنفق كوبولا ربع ميزانية الفيلم البالغة 4 ملايين دولار دون معرفة ما إذا كان سيظهر بالفعل للتصوير. عندما وصل موراي أخيرا، شعرت كوبولا بالارتياح.

بدأ التصوير الرئيسي في 29 سبتمبر 2002، واستمر 27 يومًا. حافظت كوبولا على جدول زمني مرن أثناء التصوير بطاقم صغير ومعدات بسيطة. كان السيناريو قصيرًا وغالبًا ما سمح كوبولا بقدر كبير من الارتجال أثناء التصوير. استخدم مدير التصوير في الفيلم، لانس أكورد، الضوء المتاح قدر الإمكان، واستُخدمت العديد من الأماكن التجارية والأماكن العامة اليابانية كمواقع للتصوير. بعد 10 أسابيع من التحرير، باعت كوبولا حقوق التوزيع في الولايات المتحدة وكندا لشركة Focus Features، وروجت الشركة للفيلم من خلال توليد الكلام الإيجابي قبل إصداره في دور العرض.

عرض فيلم Lost in Translation لأول مرة في 29 أغسطس 2003، في مهرجان تيلورايد السينمائي، وتم توزيعه في دور العرض الأمريكية في 12 سبتمبر 2003، وحقق نجاحا تجاريا كبيرا، حيث حقق 118 مليون دولار في جميع أنحاء العالم، وتلقى إشادة من النقاد، مع الثناء على أداء موراي وجوهانسون بالإضافة إلى كتابة وإخراج كوبولا؛ تم توجيه انتقادات طفيفة لتصوير الفيلم لليابان والشعب الياباني. في حفل توزيع جوائز الأوسكار السادس والسبعين، فاز فيلم Lost in Translation بجائزة كوبولا لأفضل سيناريو أصلي، كما تم ترشيح الفيلم أيضا لأفضل صورة وأفضل مخرج (كوبولا) وأفضل ممثل (موراي). تشمل الجوائز الأخرى التي فاز بها ثلاث جوائز غولدن غلوب وثلاث جوائز أكاديمية السينما البريطانية.