يعد صادق هدايت من مؤسسي الادب الايراني المعاصر ، فهو بحق أحد أكثر الأسماء احتراما في الأدب الإيراني ، ترك ارثا ادبيا ساحرًا ومحيرًا. المعروف باسم “مؤسس التحليل النفسي ، أو الإيراني فرانز كافكا ، وهو معروف ايضا من خلال روايته Blind Owl Chaser ، رواية الموت والخسارة والذهان. ابصر هدايت النور في 17 فبراير عام 1903 وتوفى في 9 ابريل عام 1951 . وهو حفيد الشاعر رازكولي خان هدايت ، وهو الشاعر الايراني المعروف في القرن التاسع عشر ، وهو ينحدر من عائلة اغلبها ذات مناصب في الدولة سواء في الجيش او من الوزراء في القرنين التاسع عشر والعشرين.
هاديات مؤلف كتاب “Blind Owl” ، أشهر رواية فارسية في كل من إيران وأوروبا وأمريكا. وتمتاز قصصه القصيرة بانها ذات واقعية مكتوبة بأسلوب حاسم وتعتبر من أفضل القصص المكتوبة في إيران في القرن العشرين. لكن مساهمته الأصلية كانت استخدام الأساليب الحداثية ، والسريالية في أغلب الأحيان ، في الخيال الفارسي. وهكذا ، لم يكن كاتبًا عظيمًا فحسب ، بل كان أيضًا مؤسس الحداثة والادب الخيالي الايراني الحديث.
بعد التحاقه بمدرسة سانت لويس التبشيرية في طهران ، غادر هدايات إلى أوروبا ، بدعم من منحة حكومية ، أمضى سنة في بلجيكا في 1926-1927 ، وسنة ونصف في باريس في 1928-1929 ، مفهومي في ريمس في عام 1929 وسنة في بيسانسون في 1929-1930. بعد أن لم يتخرج بعد ، تخلى عن منحته الدراسية وعاد إلى المنزل في صيف عام 1930. وهذا يوفر تلميحا لشخصيته بشكل عام ، ونظرة الكمال له على وجه الخصوص ، والتي تسببت في بعض الأحيان الشلل العصبي.
أصبحت العودة إلى طهران الشخصية الرئيسية بين رباعي المجموعة ، أو مجموعة النقاد الأربعة ، والتي شملت مجباط منوبي وبوزورج ألابي ومسعود فرزاد ، ولكن كان لها حزام خارجي ، بما في ذلك محمد موكام وزابيا باهروز وشين بارتو. جميعهم كانوا حديثين وناقدين للمؤسسة الأدبية ، سواء من التقاليد الاجتماعية والكلاسيكية الفكرية. كما استاءوا من موقف المؤسسة الأدبية ونظرتها تجاههم ، فضلا عن ملاحقات الحكومة على المنشورات الأكاديمية خاصتهم.
في الثلاثينيات من القرن العشرين، انضم هدايت الى السلك الدبلوماسي الايراني ، ففي عام 1936 غادر الى بومباي تلبية لدعوة شين بروتو الذي كان دبلوماسي ايراني في المدينة. كما هو متوقع ، اقتحم الرقابة الرسمية ، وفي عام 1935 تم اتهامه بعدم النشر مرة أخرى. لذلك عندما أصدر الطبعة المحدودة الأولى من Blind Owl في بومباي ، كتب على صفحة الغلاف أنه لم ينشر في إيران ، وتنبأ باحتمالية أن تجد النسخة طريقها إلى إيران وتقع في أيدي المراقبين.
خلال العام الذي قضاه في بومباي ، تعلم اللغة الإيرانية القديمة بهلوي بين الجالية الفارسية الزرادشتية ، وكتب قصصًا قصيرة ونشر Blind Owl في 50 نسخة مكررة ، تم توزيع معظمها على أصدقاء خارج إيران.
عاد إلى طهران في سبتمبر 1937 ، على الرغم من أنه عاد على مضض وببساطة لأنه ليس لديه مبرر لمواصلة الاعتماد على دخل صديقه في بومباي. في عام 1939 ، التحق بوزارة الموسيقى التي تم تأسيسها حديثًا كمحررة لمجلة “Majella-Y Music” (مجلة الموسيقى). كان عملاً أدبيًا بين مجموعة صغيرة من المثقفين الشباب والحديثين نسبيًا ، بمن فيهم نعمة يوشي ، مؤسس الشعر الفارسي الحديث. ربما كان يعتبرها أكثر وظيفة مرضية.
وبعد فترة وجيزة ، بعد احتلال الحلفاء لإيران ومغادرة رضا شاه في عام 1941 ، أغلق مكتب الموسيقى ومجلته ايضا ، وانتهى الأمر بهدايت كمترجم في كلية الفنون الجميلة ، حيث سيبقى بقية حياته. كان أيضًا محررًا للمجلة الأدبية الحديثة لبارفيز كانليري ، سوخان ، وهو مكان غير مدفوع الأجر ولكنه مرموق. على الرغم من أن البلاد قد تم احتلالها من قبل قوى أجنبية ، إلا أنه كانت هناك آمال كبيرة وتفاؤل كبير بالديمقراطية والحرية مع انهيار الحكومة الدكتاتورية والتعسفية. أدت الحرية الجديدة – في الواقع الترخيص – التي نتجت عن تنازل شاه رضا إلى أنشطة سياسية واجتماعية وأدبية مكثفة. ركزت النخبة المثقفة الحديثة على حزب تودا المنظم ، الذي كان آنذاك جبهة ديمقراطية واسعة النطاق يقودها المثقفون الماركسيون ، رغم أنها أصبحت في أواخر الأربعينيات من القرن الماضي حزباً شيوعياً أرثوذكسيًا. الحديث لم تنضم للحزب حتى في البداية ، لكنها كانت تتعاطف معها وكان لها العديد من الأصدقاء بين مثقفي تودا.
لكن دعم الحزب للتمرد الأذربيجاني الذي ألهم السوفيات في عام 1946 ، والذي أدى إلى اشتباكات عنيفة في صفوفه وانهيار مفاجئ للتمرد بعد عام ، أزعج هدايت من هذه الحركة. لقد كان دائمًا ناقدًا جادًا وصريحًا للسياسة والتقاليد الإيرانية ، وقد جعلته انفصاله عن المثقفين المتطرفين مدمنًا فعليًا في بلاده. كانت هذه مساهمة كبيرة في الاكتئاب الذي عانى منه في أواخر الأربعينيات ، مما أدى في النهاية إلى انتحاره في باريس في عام 1951.
لفترة من الوقت ، شجعه صديقه المقرب ، حسن شهيد نوراي ، الذي كان دبلوماسيًا في فرنسا ، على زيارة باريس. كانت هناك علامات على أن اكتئابه يتعمق يوما بعد يوم. لقد كان غير راضٍ عن حياته في طهران ، وليس فقط بين المثقفين ، الذين وصفه كثير منهم بانتظام بأنه “متمرد برجوازي صغير” ، وعمله كـ “أدب أسود”.
من خلال رسائله إلى الأصدقاء ، يمكن للمرء أن يرى ، ليس بعيدا عن السطح ، غضبه ويأسه ، وحساسيته الحادة ، ومعاناته التي لا تطاق ، ورؤيته الداكنة دائما لبلده وشعبه ، وإدانات الحياة. التي تظهرمن خلالهم ، ربما أكثر من القصة ، يمكن للمرء أن يرى الجوانب الثلاثة لحالته: المأساة الشخصية والعزلة الاجتماعية والاغتراب الشامل.
في رسالة كتبها إلى صديق في باريس قبل أربع سنوات من زيارته الأخيرة ، قال:
النقطة ليست بالنسبة لي لإعادة بناء حياتي. عندما يعيش الشخص حياة الحيوانات المطاردة باستمرار ، ما الذي يجب إعادة بنائه؟ لقد اتخذت قراري. انك ملزم بالصراع في هذه الحياة وهذا القرف حتى يخنقنا الاشمئزاز من الحياة.و في الجنة المفقودة ، يقول الأب القس غابرييل أن الشخص “يأس ويموت” ، أو كلمات عن ذلك. أشعر بالاشمئزاز الشديد من كل شيء لبذل أي جهد ؛ عليك أن تبقى في الخراء حتى النهاية.
يحوي ادب هدايت على الروايات ، قصص قصيرة ، مسرحيات وادب فكاهي ، منها ( فراوين البنت الساسانية) ، ( اسطورة الخلق ، الرسائل الاسلامية الى دول اوربا ، قبر حي ، ليس ايرانيا ، ثلاث قطرات دم ، البوم العمياء وبعض الروايات المكتوة بالفرنسية ، وجميع ادبة قد صدر بين السنوات 1932 – 1948 . ويمكن تقسيم ادب هدايت باربعة محاور مهمة : ادب قومي ، ادب واقعي ، ادب ساخر وادب خيالي .
أولاً ، الخيال القومي الرومانسي. الدراما التاريخية – بارفين ومازيار ، والقصص القصيرة “ظل المغول” ، و “آخر ابتسامة” – كلها عن المشاعر والتقنية البسيطة. إنها تعكس المشاعر الناجمة عن الأيديولوجية الفارسية والطوائف التي اكتسحت النخبة الحداثة الإيرانية بعد الحرب العالمية الأولى. “الابتسامة الأخيرة” هي أكثر الأعمال نضجا من هذا النوع. الدراما الصريحة للديه متخلفة ، وسرعان ما تخلى عن هذا النوع مع الخيال القومي. لكن العديد من قصصه القصيرة والواقعية يمكن أن تناسب المسرح بسهولة مع تأثير جيد.
الفئة الثانية من خيال هدايت ، أعماله الفنية الواقعية ، كثيرة وممتازة في كثير من الأحيان ، أفضل الأمثلة هي “ألبيا خانوم” ، وهي كوميديا بالمعنى الكلاسيكي لمصطلح “طالب أموراز” المغفرة) ، “mohel” (“الوسيط”) و “ثقب المتمردين”. بدرجات متفاوتة ، يتم استخدام كل من السخرية والمفارقة في هذه القصص ، على الرغم من أن القليل منها يمكن وصفه بدقة على أنه قصص ساخرة. إنهم يميلون إلى عكس جوانب الحياة التقليدية المعاصرة للطبقة الوسطى والمعتقدات بسهولة ودقة. لكن على عكس الآراء القديمة ، فهم لا يتعلقون بالفقراء أو المضطهدين ، ولا يتعاطفون مع قضاياهم وشخصياتهم. ويتم دمج البؤس والخرافات مع الحزن والفرح والنفاق وأحيانًا بعض الاساليب الإجرامية. كان ذلك وفقًا للتقاليد التي وضعها جمال زاده (رغم أنه كان أكثر تعاطفًا مع شخصياته) ، الذي احتجزه هديات ونقله إلى شخصياته شوبك والأحمد في أعمالهما السابقة.
اما الفئة الثالثة ، الأدب الساخر لهديات غني وفعال في كثير من الأحيان. كان سيد الذكاء ، وكتب هجاء الحرفي والدراما. يأخذ شكل قصص قصيرة ، روايات ، وكذلك قصص قصيرة وطويلة. ضربوا بشدة على رعاياهم ، وعادة مع دقة خفية ، على الرغم من الدهشة في بعض الأحيان ، تكشف الإدانة والإدانة عمق تورط صاحب البلاغ الشخصي في هجاء خيالية له. الحاج آغا هو أطول هجاء وأكثر وضوحا لإنشاء المؤسسة السياسية. العروض السطحية والدعاية النقدية ومع ذلك ، فهي أقل هجاء بكثير عن طرق البازار وأكثر من ذلك بكثير من الهجوم المتواصل على السياسيين المحافظين البارزين. في الواقع ، تم توفير نماذج حاجي الحقيقية من العنوان من قبل اثنين من السياسيين المهمين (وكما يحدث ، وليس الأسوأ).
كان لهدايت مكانة بارزة في تاريخ الأدب الفارسي بسبب ما أشرت إليه حتى الآن. ما أعطاه مكانه الفريد ، مع ذلك ، هو خياله النفسي ، حيث ان رواية البومة العمياء هي أفضل مثال على نهجه الادبي. هذا العمل والقصة القصيرة “ثلاث قطرات دم” هي أسلوب الحداثة في الادب الايراني ، وذلك باستخدام تقنيات الرمزية والرمزية الفرنسية في الأدب ، والسريالية في الفن الأوروبي الحديث والتعبيرية في الأفلام الأوروبية المعاصرة ، بما في ذلك الخلط المتعمد للزمان والفضاء. لكن معظم قصص الخيال النفسي الأخرى – على سبيل المثال ، “Zanda Begur” (“Buried Alive”) ، “Erosk-Pushett-e Freda” (“Doll Behind the Curtain”) ، “Bon-Basset” ، “Trick-Hanna” (“الغرفة المظلمة”) ، و “Dowd-Gujoseft” (“العم Gibbeck”) و “The Fool Dog” – استخدموا تقنيات واقعية لتقديم قصص الخيال النفسي.
إن تسمية “الخيال النفسي” ، التي صيغت في منتصف سبعينيات القرن الماضي لوصف هذا النوع المحدد في أدب هديات ، لا تعطي نفس المعنى كما يتضح من المفهوم الكلاسيكي وفئة “الرواية النفسية”. بدلاً من ذلك ، فهو يعكس الطبيعة الذاتية بشكل أساسي للقصص ، حيث يجلب علم النفس والأنطولوجيا والميتافيزيقية إلى الكمال غير القابل للتجزئة.
ان قصص هديات ذات التأثير النفساني ، مثل “قطرات الدم الثلاثة” و “دفن الحياة” ، مروعة ، وتنتهي استنتاجاتها بوفاة كل من البشر والحيوانات. معظم البشر ليسوا أفضل من رجالة (الغوغاء) ، وقلة قليلة منهم تفشل فشلاً ذريعًا في الارتقاء إلى الكمال أو الخلاص. حتى الرجل الذي يحاول “قتل” غفوته ، أو إذلال جسده ، أو تدمير الأنا ، في القصة القصيرة “الرجل الذي قتل الأنا” بقتل نفسه ؛ هذا ليس بالتحرير بل بتدمير روحه. المرأة إما شيطانا مريدا في قصصه ، أو تجسيد ملائكي قذر ومتفكك ، لكن هذا صحيح فقط للنساء في الخيال النفسي ، نساء لهن خلفية ثقافية مماثلة للكاتب ، وليس من الطبقات الدنيا في قصصه الواقعية النقدية.
واخيرا يمكننا القول ان الاديب قد ولد في عائلة مثقفة ذات تمييز الاجتماعي والفكري ، وتحوي على كلا الفكرين الحديث والحداثي ، قد خلق منه الكاتب الموهوب الذي يعتمد على الثقافة الفارسية والأوروبية الأكثر تطوراً ، ومع عقل يتطلب أعلى معايير التميز الأخلاقي والفكري ، فقد كان من الصعب للغاية على هدايت تحمله ، كما فعل ، لقد عانوا من راحة البال ، خاصةً عند تحمل آثار الصدام بين القديم والجديد بين الادب الفارسي والأوروبي ، كما عاش بعض الإيرانيين. عاش حياة بائسة وتوفي موتًا بائسًا. قد يكون هذا هو التكلفة الحتمية للأدب الذي نقله إلى الإنسانية.